cyanotype

KUNST & KÖNNEN

Cyanotypie

Begegnung mit Marie Clerel

Nehmen Sie einen Träger, bestreichen Sie ihn mit einer Chemikalienkomposition und stellen Sie ihn dann einige Minuten lang in die Sonne, wo sie ihre schönsten Schatten zeichnet. Lassen Sie das Ganze in einer Wanne mit klarem Wasser entwickeln und dann trocknen. Sie erhalten ein bläuliches Werk, das seltsam natürlich aussieht und viel weniger abstrakt ist, als es scheint. In unserem neuen kreativen Ausflug „Kunst und Können“,

der Künstlern und ihrem Savoir-faire gewidmet ist, wollen wir Ihnen zunächst etwas über die Cyanotypie erzählen, die Paradedisziplin der Künstlerin Marie Clerel aus Clermont-Ferrand. Wir haben uns in ihre poetischen Werke verliebt, in denen sie schöne Materialien mit unserer Lieblingsfarbe verbindet. Doch bevor wir ihre Arbeit in den Schaufenstern unserer Boutiquen ausstellen, haben wir die Gelegenheit genutzt, um uns mit ihr über diese unbekannte Technik aus der Welt der Fotografie auszutauschen.

Marie, zu welcher Disziplin fühlst du dich gehörig?

Ich bin Fotografin, aber eine „plastische“ Fotografin. Ich habe eine recht experimentelle Praxis der Fotografie. Ich behandle sie wie ein Gemälde. Es gibt eine echte Beziehung zur Materie, entweder in Bezug auf den Träger oder die Chemikalien, die zur Herstellung der Bilder verwendet werden. Es ist wirklich eine handwerkliche Arbeit der Fotografie, auch wenn ich gegen das verstoße, was man heute unter dem Wort „Foto“ versteht.

Kannst du uns mehr darüber erzählen, was Cyanotypie ist?

Die Cyanotypie ist ein fotografisches Verfahren, das der Analogfotografie auf Silberbasis vorausging und heute eine Renaissance erfährt. Sie ermöglicht eine interessante Verbindung von Fotografie und Malerei bzw. malerischem Ausdruck. Bei der Cyanotypie kommen Chemikalien zur Anwendung, die durch UV-Licht belichtet werden. Die klassische Fotografie reagiert auf jede Art von Licht, aber hier geht es nur um das Sonnenlicht. Um die Bilder zu produzieren, brauche ich also die Sonne und nicht einen Fotoapparat. Es ist der Träger, der das Licht direkt einfängt, ähnlich wie eine Haut reagiert, wenn sie sich unter dem Sonnenlicht bräunt. In der Cyanotypie führt dies zu mehr oder weniger blauen Bildern. Je nach Wetter können die Ergebnisse ganz unterschiedlich ausfallen.

Und wie steht es mit deinem Können, deinemVerfahren bei diesen Werken in unseren Schaufenstern?

Da die Chemikalien der Cyanotypie flüssig sind, kann ich sie auf vielen verschiedenen Trägern anwenden, insbesondere auf den porösesten. Man kann also Cyanotypien auf Stoff oder wie hier auf Aquarellpapier herstellen. Fotografie bedeutet etymologisch gesehen „mit Licht zeichnen“. Wenn man also diesem Prinzip folgt, gehört die Cyanotypie dazu, aber ich brauche und will wirklich, dass sich die Fotografie mit anderen Bereichen verbindet.

Wie war dein Ansatz für die Zusammearbeit mit Le Tanneur?

Ich mag es sehr, dass jeder meine Werke betrachten kann, ohne zu wissen, dass es sich letztendlich um Fotografien handelt. Einfach, weil es nicht die Codes übernimmt und ins Malerische geht. Für dieses Projekt habe ich mich daher entschieden, mit den Schatten von Pflanzen zu arbeiten, die ich hier und da gefunden habe, perfekt gezeichnete Schatten in meinem Garten, in einem öffentlichen Garten oder sogar in einer Landschaft.

Nach einigen Minuten sehen Sie das Ergebnis. Die Werke vereinen Natur und Poesie, die hier in einem inspirierenden Farbspiel in Blautönen zum Ausdruck kommen. Denn bei Maries Cyanotypien wie auch bei Lederwaren geht es neben dem handwerklichen Können immer auch um Inspiration. Besuchen Sie unsere Boutiquen bis zum ..., um Maries Werke zu entdecken.

UNSERE BLAUTÖNE

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Cyanotypie

Begegnung mit Marie Clerel

Nehmen Sie einen Träger, bestreichen Sie ihn mit einer Chemikalienkomposition und stellen Sie ihn dann einige Minuten lang in die Sonne, wo sie ihre schönsten Schatten zeichnet. Lassen Sie das Ganze in einer Wanne mit klarem Wasser entwickeln und dann trocknen. Sie erhalten ein bläuliches Werk, das seltsam natürlich aussieht und viel weniger abstrakt ist, als es scheint. In unserem neuen kreativen Ausflug „Kunst und Können“, der Künstlern und ihrem Savoir-faire gewidmet ist, wollen wir Ihnen zunächst etwas

über die Cyanotypie erzählen, die Paradedisziplin der Künstlerin Marie Clerel aus Clermont-Ferrand. Wir haben uns in ihre poetischen Werke verliebt, in denen sie schöne Materialien mit unserer Lieblingsfarbe verbindet. Doch bevor wir ihre Arbeit in den Schaufenstern unserer Boutiquen ausstellen, haben wir die Gelegenheit genutzt, um uns mit ihr über diese unbekannte Technik aus der Welt der Fotografie auszutauschen.

Marie, zu welcher Disziplin fühlst du dich gehörig?

Ich bin Fotografin, aber eine „plastische“ Fotografin. Ich habe eine recht experimentelle Praxis der Fotografie. Ich behandle sie wie ein Gemälde. Es gibt eine echte Beziehung zur Materie, entweder in Bezug auf den Träger oder die Chemikalien, die zur Herstellung der Bilder verwendet werden. Es ist wirklich eine handwerkliche Arbeit der Fotografie, auch wenn ich gegen das verstoße, was man heute unter dem Wort „Foto“ versteht.

Kannst du uns mehr darüber erzählen, was Cyanotypie ist?

Die Cyanotypie ist ein fotografisches Verfahren, das der Analogfotografie auf Silberbasis vorausging und heute eine Renaissance erfährt. Sie ermöglicht eine interessante Verbindung von Fotografie und Malerei bzw. malerischem Ausdruck. Bei der Cyanotypie kommen Chemikalien zur Anwendung, die durch UV-Licht belichtet werden. Die klassische Fotografie reagiert auf jede Art von Licht, aber hier geht es nur um das Sonnenlicht. Um die Bilder zu produzieren, brauche ich also die Sonne und nicht einen Fotoapparat. Es ist der Träger, der das Licht direkt einfängt, ähnlich wie eine Haut reagiert, wenn sie sich unter dem Sonnenlicht bräunt. In der Cyanotypie führt dies zu mehr oder weniger blauen Bildern. Je nach Wetter können die Ergebnisse ganz unterschiedlich ausfallen.

Und wie steht es mit deinem Können, deinemVerfahren bei diesen Werken in unseren Schaufenstern?

Da die Chemikalien der Cyanotypie flüssig sind, kann ich sie auf vielen verschiedenen Trägern anwenden, insbesondere auf den porösesten. Man kann also Cyanotypien auf Stoff oder wie hier auf Aquarellpapier herstellen. Fotografie bedeutet etymologisch gesehen „mit Licht zeichnen“. Wenn man also diesem Prinzip folgt, gehört die Cyanotypie dazu, aber ich brauche und will wirklich, dass sich die Fotografie mit anderen Bereichen verbindet.

Nach einigen Minuten sehen Sie das Ergebnis. Die Werke vereinen Natur und Poesie, die hier in einem inspirierenden Farbspiel in Blautönen zum Ausdruck kommen. Denn bei Maries Cyanotypien wie auch bei Lederwaren geht es neben dem handwerklichen Können immer auch um Inspiration. Besuchen Sie unsere Boutiquen bis zum ..., um Maries Werke zu entdecken.

UNSERE BLAUTÖNE